Arts & Design Management for Creative Organisation

Il settore culturale e creativo giocherà un ruolo sempre più importante nel panorama economico e occupazionale italiano. Per questa ragione si rende necessario formare professionisti che siano in grado di gestire e sviluppare, in una logica sostenibile e innovativa, le imprese che operano nell’industria culturale e creativa.

In questa prospettiva, il Master in Arts & Design Management for Creative Organisations (MADEM) si propone come un percorso di alta formazione volto a formare professionisti che sappiano governare le dinamiche di crescita delle imprese culturali, applicare i principi e gli strumenti del design e costruire partnership innovative tra il mondo dell’arte e del design e i settori industriali tradizionali.

Il Master in Arts & Design Management for Creative Organisations (MADEM) è un programma nazionale di alta formazione rivolto a tutti i laureati e ai professionisti che lavorano o intendono lavorare per organizzazioni operanti in ambito artistico, creativo e culturale, quali musei, teatri, festival, fondazioni, imprese e organizzazioni profit e non profit ed enti pubblici.

Il Master si pone l’obiettivo di sviluppare competenze e conoscenze tecnico-specialistiche, soft skills e capacità di leadership per chi ambisce a ricoprire posizioni di maggiore responsabilità o a lavorare come consulente o imprenditore nelle filiere delle arti, della cultura e della creatività. Il percorso è inoltre rivolto a chi è interessato a sviluppare collaborazioni e interazioni tra tali filiere e i business tradizionali, in una logica di potenziamento della capacità innovativa e di stimolo alla nuova imprenditorialità.

In tal senso, la finalità del Master è analizzare e sviluppare, attraverso un confronto multidisciplinare, specialistico e integrato, modelli, tecniche, approcci e strumenti gestionali business-oriented, oltre a linee guida di adozione, a supporto dell’innovazione delle arts organisations.

Il percorso mira inoltre a favorire la creazione e lo sviluppo di collaborazioni tra le filiere creative, artistiche e culturali e il mondo del business, capaci di rispondere alle crescenti esigenze di formazione e know-how manifestate da amministratori pubblici, imprenditori, manager e professionisti che operano o intendono operare in questi settori.

Particolare attenzione sarà dedicata al miglioramento dell’uso del capitale tangibile e intellettuale, ai processi di acquisizione e trasferimento di know-how specialistico e trasversale, all’identificazione e alla gestione dei fattori abilitanti la crescita della capacità innovativa e professionale delle risorse umane.

Saranno inoltre approfonditi il marketing e l’orientamento al mercato, la gestione dei progetti e delle risorse economico-finanziarie, il ruolo e gli impatti della digitalizzazione e le opportunità di funding e fundraising, con l’obiettivo di migliorare le prestazioni organizzative e gli impatti socio-culturali, occupazionali e territoriali generati dalle arts organisations.

Per garantire una formazione altamente qualitativa nell’ambito del Design, la LUM School of Management ha consolidato la partnership con Superstudio Academy, divisione dedicata alla formazione di Superstudio Group, organizzazione di successo che produce eventi di alto segmento e che ha lanciato il fenomeno dei Design District a Milano.

Da questa collaborazione nasce un modulo teorico-pratico coordinato da Gisella Borioli, Founder, CEO, Creative & Communication Director di Superstudio Group e Superdesign Show.

Le lezioni saranno tenute dai manager di Superstudio, dal team interno, da collaboratori e visiting professor con consolidata esperienza internazionale nei settori degli eventi, della moda, del design, dell’arte e della comunicazione.

Gli studenti si focalizzeranno sulla realizzazione del progetto “Superdesign Show”, una vera e propria esposizione museale annuale di Design: un format multitasking, multiculturale, digitale e open minded, nel quale saranno direttamente a contatto con le esigenze del mondo del lavoro, acquisendo strumenti culturali, tecnici e tecnologici.

All’interno del modulo sono previsti gli “Experience Days”: durante il Salone del Mobile, attraverso la partecipazione all’evento in ruoli chiave, gli studenti potranno mettersi in gioco e calarsi nella realtà del Superdesign Show con un’esperienza lavorativa volontaria sul campo.